3daysofdesign: FENIX^® og Formica^® presenterer FAST / FORWARD

FRED, design by FEDERICA BIASI

Italienske Federica Biasi har designet Fred – en monolittisk chaiselong som uttrykker ideen om hvile som et mentalt rom, ikke bare et fysisk.

Prosjektet henter inspirasjon fra 2000- og 2010-tallets estetikk og de første refleksjonene rundt emosjonell og personlig velvære i samtiden. Fred går utover tradisjonell ergonomi og blir symbolsk en alliert for selvomsorg – et sted for meditasjon og ro.

To skulpturelle former krysser hverandre: den ene danner basen, den andre er selve setet. Basen er bygget opp av rytmiske striper i FENIX^® Rosso Jaipur og Formica^® Sno White, som gir visuell dybde og spiller med kontrast mellom farger og tekstur. Setet er laget i én hel flate av FENIX^® Rosso Jaipur, der den matte og silkemyke overflaten fremhever kurvene og gir stykket en tydelig skulpturell tilstedeværelse.

«Prosjektet er ikke skapt for å tilpasse seg kroppen, men som en konseptuell skulptur – en visuell påminnelse om viktigheten av mental helse. Det er et objekt som går utover funksjon og blir et symbol: en stille, men kraftfull invitasjon til indre refleksjon,» sier Federica Biasi.

01000010 00110010 01000110 - BACK TO THE FUTURE, design by THABISA MJO

01000010 00110010 01000110 — Back to the Future av den sørafrikanske designeren Thabisa Mjo er et verk som hyller designarven fra 1920- og 1930-tallet og art deco-estetikken ved å bruke FENIX^®-materialer og Formica^®-laminater. Det er et skap som moderniserer futuristiske impulser og ideen om fremskritt.

Tidsrefleksjonen – antydet i tittelen Back to the Future – blir nøkkelen til å tolke prosjektet: et objekt som fungerer som en funksjonell skulptur der design, teknologi og minner flettes sammen.

De valgte overflatene fremhever kontrasten mellom matt og blank, material og form: Formica^® Jet Sequoia og Calacatta Marble viser dype årer og dekorative mønstre, mens FENIX^® Nero Ingo og Piombo Doha tilfører visuell intensitet og en myk, taktil opplevelse.

«I dette prosjektet ønsker jeg å vise at vi lever i fremtiden slik art deco-designere en gang forestilte seg den. Back to the Future er et funksjonelt skap som gjenspeiler den tidens ideer og stil gjennom innovative og foranderlige materialer og overflater,» sier Thabisa Mjo.

BOW, design by LAURIDS GALLÈE

Den østerrikske designeren Laurids Gallée, bosatt i Rotterdam, presenterer Bow: en benk og et salongbord inspirert av 1940- og 1950-tallets estetikk. De flytende linjene og materialvalgene reflekterer over designidealer fra disse tiårene. Begge møblene er utviklet ut fra en enkel form som størrelse, dupliseres og forskyves langs ulike akser.

Resultatet er en dialog mellom to komplementære former, basert på et klart og særegent geometrisk formspråk. Benken er laget i Formica^® Country Cherry, mens salongbordet får sitt uttrykk gjennom FENIX^® Acciaio Hamilton.

Sammen skaper de en estetisk samtale der overflatenes allsidighet står i sentrum – FENIX^®-materialene og Formica®-laminatene fremhever de komplekse formene og løfter frem kurver og kanter.

«Prosjektet utforsker mulighetene i repetisjon og ekstrudering og resulterer i en komposisjon med en nesten urovekkende følelse av sammenheng, med en underliggende logikk som er både tydelig og unnvikende. Den modulære tilnærmingen gir kontrastfylte former i et samlet visuelt språk,» sier Laurids Gallée.

SUNRISE, design by UCHRONIA

Det Paris-baserte studioet Uchronia presenterer Sunrise, et skrivebord preget av myke linjer og en modig, ironisk estetikk. Prosjektet vekker 1960-tallets ånd av kulturell eksperimentering og nyskaping til live, tolket gjennom flytende kurver, solide volumer og en visuelt kraftfull komposisjon.

Bordplaten har en stråleformet utforming som minner om solstråler i horisonten – slik navnet antyder – mens de ovale, svevende oppbevaringsmodulene skaper en dynamisk og stadig foranderlig helhet.

De valgte overflatene og fargene – FENIX^® Rosso Namib, Formica^® Clementine og Arctic Blue – viser materialenes eksepsjonelle allsidighet: de former både struktur og grafiske effekter som gir prosjektet dets særegne identitet. Hver kurve og detalj gjenspeiler materialkvalitet og håndverk, og kombinerer innovasjon, holdbarhet og eleganse.

«Dette dristige møbelet fremhever den tekniske presisjonen og fleksibiliteten til FENIX^®- og Formica^®-materialene. Skrivebordets overflater leker med varme nyanser av brent oransje og lyseblått og skaper en livlig, retrofuturistisk estetikk som er typisk for Uchronias univers,» sier Uchronia.

NUDE CHAIR, design by TINO SEUBERT

Fire plan krysser hverandre i ulike vinkler og danner Nude Chair – en lineær og sofistikert stol designet av Tino Seubert, en tysk designer basert i London.

Prosjektet er inspirert av 1970-tallets radikale og sanselige estetikk og kroppens frigjøring fra konvensjoner og normer. Det var en tid da formen var både politisk og personlig, og design utforsket organiske former, taktile overflater og ulike proporsjoner.

Nude Chair uttrykker en raffinert syntese av struktur og sensualitet – i stand til å omslutte, støtte og definere kroppen i rommet.

Resultatet er en modig stol der moderne former møter retrofargekombinasjoner. De overflatene som er i kontakt med kroppen – sete, rygg og armlener – er laget i FENIX^® Cacao Orinoco, som har en matt og fløyelsaktig overflate med hudlignende mykhet. De ytre overflatene og rammen er laget i Formica^® Sol – en lys og strålende gul nyanse.

«Flatene buer seg naturlig og skaper hvilepunkter for armer og nakke, i tråd med de flytende formene fra 1970-tallets design. Stolen har et tydelig fargekontrast, med nyanser hentet fra samme tidsperiode,» sier Tino Seubert.

DISPLAY (1X6) AND DISPLAY (7X10), design by PANTER&TOURRON

Display (1x6) og Display (7x10) er to skulpturelle lamper designet av det sveitsiske studioet Panter&Tourron, grunnlagt av Stefano Panterotto og Alexis Tourron. Ved hjelp av et selvpålagt rutenett utforsker disse lysinstallasjonene forholdet mellom lys, materiale og form gjennom lineære, geometriske former.

De tolker formspråket fra 1980- og 1990-tallet på nytt – en tid da eksperimentell design tok form gjennom ergonomiske linjer og geometriske strukturer. Med dette prosjektet går designerne utover det funksjonelle og fokuserer på formmessig utforskning.

De to lampene skiller seg i størrelse og materialbruk: den første, høy og slank, er laget utelukkende i matt Formica^® Pale Gold, mens den andre, større og mer monumental, er produsert i dyp FENIX^® Viola Orissa. Intense farger, klare linjer og rene flater rammer inn lyset som strømmer ut fra volumene og spres mykt over materialene, og avslører overraskende og skiftende nyanser.

«Uten sin funksjonelle rolle fremhever lampene form og overflate – konkave og konvekse linjer skaper varierende mønstre av lys og skygge. De to objektene er laget av forskjellige materialer, og når lyset treffer overflaten, kommer subtile nyanser frem og viser frem deres unike kvaliteter,» sier Panter&Tourron.

FRED, design by FEDERICA BIASI

Italienske Federica Biasi har designet Fred – en monolittisk chaiselong som uttrykker ideen om hvile som et mentalt rom, ikke bare et fysisk.

Prosjektet henter inspirasjon fra 2000- og 2010-tallets estetikk og de første refleksjonene rundt emosjonell og personlig velvære i samtiden. Fred går utover tradisjonell ergonomi og blir symbolsk en alliert for selvomsorg – et sted for meditasjon og ro.

To skulpturelle former krysser hverandre: den ene danner basen, den andre er selve setet. Basen er bygget opp av rytmiske striper i FENIX^® Rosso Jaipur og Formica^® Sno White, som gir visuell dybde og spiller med kontrast mellom farger og tekstur. Setet er laget i én hel flate av FENIX^® Rosso Jaipur, der den matte og silkemyke overflaten fremhever kurvene og gir stykket en tydelig skulpturell tilstedeværelse.

«Prosjektet er ikke skapt for å tilpasse seg kroppen, men som en konseptuell skulptur – en visuell påminnelse om viktigheten av mental helse. Det er et objekt som går utover funksjon og blir et symbol: en stille, men kraftfull invitasjon til indre refleksjon,» sier Federica Biasi.