3daysofdesign : FENIX® en Formica® presenteren FAST / FORWARD
Van 18 tot 20 juni tijdens 3daysofdesign in Kopenhagen, bundelen FENIX® en Formica® hun krachten en presenteren het project FAST / FORWARD.
De tentoonstelling, samengesteld door Federica Sala, versterkt de synergie tussen de twee merken en ensceneert een verhaal dat naar de toekomst kijkt terwijl de band met het verleden behouden blijft.
“FAST / FORWARD stelt een reis in de tijd voor, van het verleden naar het heden en vice versa, in een kortsluiting die de relatie toont tussen oppervlakken, kleuren, patronen en ontwerpstijlen dankzij het werk van zes internationale ontwerpstudio's. Elk van hen werd gevraagd om, in het teken van Formica® en FENIX®, een decennium of een periode van twintig jaar uit de jaren ’20 van de vorige eeuw tot de jaren 2000 opnieuw te definiëren”, zegt Federica Sala.
De ontwerpers — Federica Biasi, Laurids Gallée, Panter&Tourron, Thabisa Mjo, Tino Seubert en Uchronia — verkennen het potentieel van deze materialen in eigentijds ontwerp door historie te combineren met innovatie.
Bij de opstelling, gecreëerd door het MUSA-team en een visueel ontwerp van Parco Studio, worden bezoekers verwelkomd voor deze tijdreiservaring. De onderzoeksperiode loopt van de jaren ’20 van de vorige eeuw, het decennium na de uitvinding van Formica®-hogedruklaminaten die een revolutie teweegbrachten in de wereld van woonruimtes, tot 2010, het jaar waarin FENIX® de wereld van de oppervlakken betrad met zijn innovatieve materialen, waarmee een nieuw belangrijk keerpunt werd aangegeven.
De selectie van ontwerpers, variërend van Noord-Europa tot Zuid-Afrika, benadrukt de wijdverspreide aanwezigheid van de twee merken. De keuze omarmt niet alleen namen gekoppeld aan industrieel ontwerp maar ook aan vakmanschap en decoratie, en verkent de talen van verschillende decennia via diverse creatieve benaderingen.
Ontdek de tentoonstelling FAST / FORWARD tijdens 3daysofdesign . Kuglegården Danneskiold-Samsøes Allé 19—21, 1436 Kopenhagen
FRED, design by FEDERICA BIASI
Fred, gecreëerd door de Italiaanse ontwerper Federica Biasi, is een monolithische chaise longue die het concept toont van rust als mentale, niet alleen fysieke, ruimte.
Het project haalt inspiratie uit de esthetiek van de jaren 2000 en 2010, alsook uit vroege reflecties van emotioneel en persoonlijk welzijn in de eigentijdse wereld. Fred gaat verder dan zijn traditionele ergonomische functionaliteit, waarbij het symbolisch een bondgenoot voor zelfzorg wordt, een ruimte voor meditatie en rust.
Twee essentiële en sculpturale volumes kruisen elkaar: de ene wordt de basis, de andere de zitting. De basis toont een ritmische afwisseling van materialen, FENIX® Rosso Jaipur en Formica® Sno White, samengebracht in een gestreept patroon dat zorgt voor extra visuele diepte door te spelen met contrasterende kleuren en tactiele effecten. De stoel daarentegen is geheel gemaakt van FENIX® Rosso Jaipur, waarvan de matte en zacht aanvoelende eigenschappen de gebogen lijnen van het volume versterken en de sculpturale aanwezigheid ervan benadrukken.
“Het project werd niet gecreëerd om zich aan te passen aan het lichaam, maar meer als een conceptuele sculptuur; een visuele herinnering van het belang van geestelijke gezondheid. Het is een object dat de grenzen van functioneel ontwerp overstijgt om een symbool te worden: een stille maar toch krachtige uitnodiging voor innerlijke reflectie”, zegt Federica Biasi.
01000010 00110010 01000110 - BACK TO THE FUTURE, design by THABISA MJO
01000010 00110010 01000110 — Back to the Future van de Zuid-Afrikaanse ontwerper Thabisa Mjo is een stuk dat het ontwerperfgoed van de jaren ’20 en ’30 en de esthetiek van Art Deco omarmt door gebruik te maken van FENIX®-materialen en Formica®-laminaten. Het is een kast die futuristische invloeden en het concept van vooruitgang moderniseert.
De reflectie van tijd, zoals de titel Back to the Future al zegt, wordt de sleutel voor het uitleggen van het project: een volume dat dient als een functionele sculptuur, waarbij ontwerp, technologie en herinnering verweven zijn.
De gekozen oppervlakken benadrukken het contrast tussen mat en glans, materie en vorm: Formica® Jet Sequoia en Calacatta Marble wisselen diepe aders en decoratieve patronen af, en FENIX® Nero Ingo en Piombo Doha zorgen voor extra visuele intensiteit en een zachte tactiele ervaring.
“In dit project wil ik benadrukken dat wij leven in de toekomst die ontwerpers in de Art Deco-periode zich voorstelden. Back to the Future is een functionele kast die de ideeën en de stijl van die tijd weergeeft door middel van innovatieve materialen en oppervlakken die getransformeerd kunnen worden”, zegt Thabisa Mjo.
BOW, design by LAURIDS GALLÈE
De Oostenrijkse ontwerper Laurids Gallée, gevestigd in Rotterdam, presenteert Bow: een bank en een koffietafel geïnspireerd op de esthetiek uit de jaren ’40 en ’50. De vloeibare lijnen en materiaalkeuzes weerspiegelen het ontwerp uit die decennia. Beide stukken zijn komen voort uit een eenvoudige vorm die aangepast is in grootte, gedupliceerd en overlapt over verschillende assen.
Het resultaat is een dialoog tussen twee elkaar aanvullende volumes, beide gebouwd op een uniek en kenmerkend geometrisch vocabulaire. De bank is gemaakt van Formica® Country Cherry, en de koffietafel vindt zijn fijnste expressiviteit in FENIX® Acciaio Hamilton.
Samen ensceneren de twee stukken een esthetisch conversatie waar de veelzijdigheid van de oppervlakken essentieel is. Innovatieve FENIX®-materialen en Formica®-oppervlakken laten hun volledige uitdrukkingskracht zien, door deze ingewikkelde en complexe volumes succesvol “aan te kleden“ en hun rondingen en randen te verfraaien.
“Het project onderzoekt het potentieel van herhaling en extrusie, wat leidt tot een compositie die een bijna geheimzinnig gevoel van samenhang heeft, waarbij de onderliggende logica zowel zichtbaar als ongrijpbaar is. Deze modulaire aanpak levert contrasterende volumes op in een samenhangende visuele taal”, zegt Laurids Gallée.
SUNRISE, design by UCHRONIA
De in Parijs gevestigde studio Uchronia presenteert Sunrise, een bureau met zachte lijnen en een gedurfde, ironische esthetiek. Dit project roept de geest van culturele experimenten en innovatie van de jaren ’60 op, opnieuw gedefinieerd door vloeiende rondingen, solide volumes en een visueel intense compositie.
Het bureaublad bestaat uit een radiaal ontwerp dat doet denken aan zonnestralen aan de horizon, zoals de naam al zegt, terwijl de opgehangen ovale opslagmodules een dynamisch en immer bewegend ensemble creëren.
De geselecteerde oppervlakken en kleuren, FENIX® Rosso Namib, Formica® Clementine en Arctic Blue, laten de uitzonderlijke veelzijdigheid van de materialen zien: ze vormen niet alleen de structuur, maar maken ook grafische effecten en chromatische composities mogelijk die het project zijn unieke identiteit geven. Elke ronding en elk detail reflecteert de kwaliteit van de materialen en het vakmanschap erachter, en vermengen innovatie, duurzaamheid en elegantie.
“Dit gedurfde stuk benadrukt de technische uitmuntendheid en flexibiliteit van FENIX®- en Formica®-materialen. De oppervlakken van het bureau spelen met zachte schaduwen van verbrand oranje en lichtblauw, en roepen een levendige, retro-futuristische esthetiek op, trouw aan het Uchronia-universum”, zegt Uchronia.
NUDE CHAIR, design by TINO SEUBERT
Vier vlakken kruisen elkaar op verschillende hoeken en vormen zo de Nude Chair, een lineaire en geavanceerde stoel van Tino Seubert, een Duitse ontwerper gevestigd in Londen.
Het project haalt inspiratie uit de radicale en sensuele esthetiek van de jaren ’70 en de nadruk op het lichaam, bevrijd van conventies en regels. Het was een tijd waarin vorm zowel een politieke als persoonlijke expressie werd, en waarin ontwerp vloeiende volumes, tactiele oppervlakken en diverse proporties verkende.
Nude Chair drukt een verfijnde synthese van structuur en sensualiteit uit, die het lichaam binnen een ruimte kan omarmen, ondersteunen en definiëren.
Het resultaat is een gedurfde stoel waarin eigentijdse vormen samenkomen met klassieke kleurencombinaties. De oppervlakken in direct contact met het lichaam — zitting, rugleuning en armleuningen — zijn gemaakt van FENIX® Cacao Orinoco, mat en fluweelzacht aanvoelend en biedt een zacht, huidachtig gevoel. De resterende oppervlakken, buitenzijden en frame, zijn uitgevoerd in Formica® Sol F3209, een heldergele kleur met een lumineus karakter.
“De vlakken waaieren en buigen lichtjes en creëren zo natuurlijke rustpunten voor de armen en nek, en echoën de vloeiende vormen die typerend zijn voor het ontwerp uit de jaren ’70. De stoel heeft een opvallend contrast van twee kleuren geselecteerd uit paletten uit dezelfde periode”, zegt Tino Seubert.
DISPLAY (1X6) AND DISPLAY (7X10), design by PANTER&TOURRON
Display (1x6) en Display (7x10) zijn twee sculpturale lampen van de Zwitserse studio Panter&Tourron, opgericht door Stefano Panterotto en Alexis Tourron. Met een zelfopgelegd raster verkennen de twee lumineuze sculpturen de relatie tussen licht, materie en vorm via lineaire geometrische volumes.
Opnieuw definiëren van de taal van de jaren ’80 en ’90, een tijd waarin ontwerpexperimenten werden vertaald in ergonomische lijnen en geometrische volumes. Met dit project gaat het ontwerpersduo verder dan louter functionaliteit om zich te richten op formeel onderzoek.
De twee lampen onderscheiden zich in grootte en materialen: de eerste, langer en slanker, is geheel van het bleke en matte Formica® Pale Gold, en de tweede, groot en statuesk, is gemaakt van een kenmerkend en diep FENIX® Viola Orissa. Intense kleuren, essentiële lijnen en heldere oppervlakken verwelkomen het licht dat afkomstig is van de volumes en zich fijn verspreidt op het materiaal, met het onthullen van onverwachte en veranderende tinten.
“De lampen, ontdaan van hun functionele aspect, verbeteren vorm en oppervlak, waarbij holle en bolle lijnen veranderende patronen van licht en schaduw creëren. De twee objecten zijn gemaakt met verschillende materialen: wanneer het licht hun oppervlakken raakt, onthullen subtiele nuances hun unieke kwaliteiten”, zegt Panter&Tourron.
FRED, design by FEDERICA BIASI
Fred, gecreëerd door de Italiaanse ontwerper Federica Biasi, is een monolithische chaise longue die het concept toont van rust als mentale, niet alleen fysieke, ruimte.
Het project haalt inspiratie uit de esthetiek van de jaren 2000 en 2010, alsook uit vroege reflecties van emotioneel en persoonlijk welzijn in de eigentijdse wereld. Fred gaat verder dan zijn traditionele ergonomische functionaliteit, waarbij het symbolisch een bondgenoot voor zelfzorg wordt, een ruimte voor meditatie en rust.
Twee essentiële en sculpturale volumes kruisen elkaar: de ene wordt de basis, de andere de zitting. De basis toont een ritmische afwisseling van materialen, FENIX® Rosso Jaipur en Formica® Sno White, samengebracht in een gestreept patroon dat zorgt voor extra visuele diepte door te spelen met contrasterende kleuren en tactiele effecten. De stoel daarentegen is geheel gemaakt van FENIX® Rosso Jaipur, waarvan de matte en zacht aanvoelende eigenschappen de gebogen lijnen van het volume versterken en de sculpturale aanwezigheid ervan benadrukken.
“Het project werd niet gecreëerd om zich aan te passen aan het lichaam, maar meer als een conceptuele sculptuur; een visuele herinnering van het belang van geestelijke gezondheid. Het is een object dat de grenzen van functioneel ontwerp overstijgt om een symbool te worden: een stille maar toch krachtige uitnodiging voor innerlijke reflectie”, zegt Federica Biasi.
01000010 00110010 01000110 - BACK TO THE FUTURE, design by THABISA MJO
01000010 00110010 01000110 — Back to the Future van de Zuid-Afrikaanse ontwerper Thabisa Mjo is een stuk dat het ontwerperfgoed van de jaren ’20 en ’30 en de esthetiek van Art Deco omarmt door gebruik te maken van FENIX®-materialen en Formica®-laminaten. Het is een kast die futuristische invloeden en het concept van vooruitgang moderniseert.
De reflectie van tijd, zoals de titel Back to the Future al zegt, wordt de sleutel voor het uitleggen van het project: een volume dat dient als een functionele sculptuur, waarbij ontwerp, technologie en herinnering verweven zijn.
De gekozen oppervlakken benadrukken het contrast tussen mat en glans, materie en vorm: Formica® Jet Sequoia en Calacatta Marble wisselen diepe aders en decoratieve patronen af, en FENIX® Nero Ingo en Piombo Doha zorgen voor extra visuele intensiteit en een zachte tactiele ervaring.
“In dit project wil ik benadrukken dat wij leven in de toekomst die ontwerpers in de Art Deco-periode zich voorstelden. Back to the Future is een functionele kast die de ideeën en de stijl van die tijd weergeeft door middel van innovatieve materialen en oppervlakken die getransformeerd kunnen worden”, zegt Thabisa Mjo.
BOW, design by LAURIDS GALLÈE
De Oostenrijkse ontwerper Laurids Gallée, gevestigd in Rotterdam, presenteert Bow: een bank en een koffietafel geïnspireerd op de esthetiek uit de jaren ’40 en ’50. De vloeibare lijnen en materiaalkeuzes weerspiegelen het ontwerp uit die decennia. Beide stukken zijn komen voort uit een eenvoudige vorm die aangepast is in grootte, gedupliceerd en overlapt over verschillende assen.
Het resultaat is een dialoog tussen twee elkaar aanvullende volumes, beide gebouwd op een uniek en kenmerkend geometrisch vocabulaire. De bank is gemaakt van Formica® Country Cherry, en de koffietafel vindt zijn fijnste expressiviteit in FENIX® Acciaio Hamilton.
Samen ensceneren de twee stukken een esthetisch conversatie waar de veelzijdigheid van de oppervlakken essentieel is. Innovatieve FENIX®-materialen en Formica®-oppervlakken laten hun volledige uitdrukkingskracht zien, door deze ingewikkelde en complexe volumes succesvol “aan te kleden“ en hun rondingen en randen te verfraaien.
“Het project onderzoekt het potentieel van herhaling en extrusie, wat leidt tot een compositie die een bijna geheimzinnig gevoel van samenhang heeft, waarbij de onderliggende logica zowel zichtbaar als ongrijpbaar is. Deze modulaire aanpak levert contrasterende volumes op in een samenhangende visuele taal”, zegt Laurids Gallée.
SUNRISE, design by UCHRONIA
De in Parijs gevestigde studio Uchronia presenteert Sunrise, een bureau met zachte lijnen en een gedurfde, ironische esthetiek. Dit project roept de geest van culturele experimenten en innovatie van de jaren ’60 op, opnieuw gedefinieerd door vloeiende rondingen, solide volumes en een visueel intense compositie.
Het bureaublad bestaat uit een radiaal ontwerp dat doet denken aan zonnestralen aan de horizon, zoals de naam al zegt, terwijl de opgehangen ovale opslagmodules een dynamisch en immer bewegend ensemble creëren.
De geselecteerde oppervlakken en kleuren, FENIX® Rosso Namib, Formica® Clementine en Arctic Blue, laten de uitzonderlijke veelzijdigheid van de materialen zien: ze vormen niet alleen de structuur, maar maken ook grafische effecten en chromatische composities mogelijk die het project zijn unieke identiteit geven. Elke ronding en elk detail reflecteert de kwaliteit van de materialen en het vakmanschap erachter, en vermengen innovatie, duurzaamheid en elegantie.
“Dit gedurfde stuk benadrukt de technische uitmuntendheid en flexibiliteit van FENIX®- en Formica®-materialen. De oppervlakken van het bureau spelen met zachte schaduwen van verbrand oranje en lichtblauw, en roepen een levendige, retro-futuristische esthetiek op, trouw aan het Uchronia-universum”, zegt Uchronia.
NUDE CHAIR, design by TINO SEUBERT
Vier vlakken kruisen elkaar op verschillende hoeken en vormen zo de Nude Chair, een lineaire en geavanceerde stoel van Tino Seubert, een Duitse ontwerper gevestigd in Londen.
Het project haalt inspiratie uit de radicale en sensuele esthetiek van de jaren ’70 en de nadruk op het lichaam, bevrijd van conventies en regels. Het was een tijd waarin vorm zowel een politieke als persoonlijke expressie werd, en waarin ontwerp vloeiende volumes, tactiele oppervlakken en diverse proporties verkende.
Nude Chair drukt een verfijnde synthese van structuur en sensualiteit uit, die het lichaam binnen een ruimte kan omarmen, ondersteunen en definiëren.
Het resultaat is een gedurfde stoel waarin eigentijdse vormen samenkomen met klassieke kleurencombinaties. De oppervlakken in direct contact met het lichaam — zitting, rugleuning en armleuningen — zijn gemaakt van FENIX® Cacao Orinoco, mat en fluweelzacht aanvoelend en biedt een zacht, huidachtig gevoel. De resterende oppervlakken, buitenzijden en frame, zijn uitgevoerd in Formica® Sol F3209, een heldergele kleur met een lumineus karakter.
“De vlakken waaieren en buigen lichtjes en creëren zo natuurlijke rustpunten voor de armen en nek, en echoën de vloeiende vormen die typerend zijn voor het ontwerp uit de jaren ’70. De stoel heeft een opvallend contrast van twee kleuren geselecteerd uit paletten uit dezelfde periode”, zegt Tino Seubert.
DISPLAY (1X6) AND DISPLAY (7X10), design by PANTER&TOURRON
Display (1x6) en Display (7x10) zijn twee sculpturale lampen van de Zwitserse studio Panter&Tourron, opgericht door Stefano Panterotto en Alexis Tourron. Met een zelfopgelegd raster verkennen de twee lumineuze sculpturen de relatie tussen licht, materie en vorm via lineaire geometrische volumes.
Opnieuw definiëren van de taal van de jaren ’80 en ’90, een tijd waarin ontwerpexperimenten werden vertaald in ergonomische lijnen en geometrische volumes. Met dit project gaat het ontwerpersduo verder dan louter functionaliteit om zich te richten op formeel onderzoek.
De twee lampen onderscheiden zich in grootte en materialen: de eerste, langer en slanker, is geheel van het bleke en matte Formica® Pale Gold, en de tweede, groot en statuesk, is gemaakt van een kenmerkend en diep FENIX® Viola Orissa. Intense kleuren, essentiële lijnen en heldere oppervlakken verwelkomen het licht dat afkomstig is van de volumes en zich fijn verspreidt op het materiaal, met het onthullen van onverwachte en veranderende tinten.
“De lampen, ontdaan van hun functionele aspect, verbeteren vorm en oppervlak, waarbij holle en bolle lijnen veranderende patronen van licht en schaduw creëren. De twee objecten zijn gemaakt met verschillende materialen: wanneer het licht hun oppervlakken raakt, onthullen subtiele nuances hun unieke kwaliteiten”, zegt Panter&Tourron.
FRED, design by FEDERICA BIASI
Fred, gecreëerd door de Italiaanse ontwerper Federica Biasi, is een monolithische chaise longue die het concept toont van rust als mentale, niet alleen fysieke, ruimte.
Het project haalt inspiratie uit de esthetiek van de jaren 2000 en 2010, alsook uit vroege reflecties van emotioneel en persoonlijk welzijn in de eigentijdse wereld. Fred gaat verder dan zijn traditionele ergonomische functionaliteit, waarbij het symbolisch een bondgenoot voor zelfzorg wordt, een ruimte voor meditatie en rust.
Twee essentiële en sculpturale volumes kruisen elkaar: de ene wordt de basis, de andere de zitting. De basis toont een ritmische afwisseling van materialen, FENIX® Rosso Jaipur en Formica® Sno White, samengebracht in een gestreept patroon dat zorgt voor extra visuele diepte door te spelen met contrasterende kleuren en tactiele effecten. De stoel daarentegen is geheel gemaakt van FENIX® Rosso Jaipur, waarvan de matte en zacht aanvoelende eigenschappen de gebogen lijnen van het volume versterken en de sculpturale aanwezigheid ervan benadrukken.
“Het project werd niet gecreëerd om zich aan te passen aan het lichaam, maar meer als een conceptuele sculptuur; een visuele herinnering van het belang van geestelijke gezondheid. Het is een object dat de grenzen van functioneel ontwerp overstijgt om een symbool te worden: een stille maar toch krachtige uitnodiging voor innerlijke reflectie”, zegt Federica Biasi.